Fhin
| Nom de naissance | Brice Rivallin |
|---|---|
| Nationalité | française |
| Activité principale | Auteur-compositeur-interprète, Producteur de musique, Multi-instrumentiste |
| Genre musical | Musique électronique, Pop alternative, Downtempo |
| Instruments | Chant, Piano, Synthétiseur, Guitare, batterie |
| Années actives | Depuis 2016 |
| Labels | Délicieuse Musique (2016-2023), Souffle Court (depuis 2025) |
| Site officiel | www.fhinmusic.com |
Fhin, de son vrai nom Brice Rivallin, est un auteur-compositeur-interprète, producteur et multi-instrumentiste français. Sa musique associe des productions électroniques, des éléments de pop alternative et des instruments acoustiques, avec une place importante accordée au chant et aux atmosphères inspirées des rêves[1],[2].
Révélé par les EP A Crack in the Eyes (2016) et around.away (2017), il publie son premier album, Trauma, en 2020, puis l'EP Nostalgic for the Future en 2023. Ces disques paraissent dans le catalogue de Délicieuse Musique, également désigné « Délicieuse Records ». Son deuxième album, Core Memory (2025), paraît sous la mention Souffle Court et fait l'objet, en avril 2026, d'une édition augmentée intitulée Core Memory (Live Extension)[3],[4],[5],[6].
Biographie et carrière
Formation et premiers enregistrements
Fhin grandit à Thiverval-Grignon, dans les Yvelines, au sein d'une famille où la musique occupe une place importante. Il découvre la batterie, la guitare et le piano, qu'il apprend principalement à l'oreille, puis suit une formation d'ingénieur du son à l'EMC, à Malakoff. Ses premières compositions naissent de l'expérimentation sur ordinateur, avec des synthétiseurs et des prises de voix réalisées à domicile. Admirateur de Pink Floyd, il emprunte son nom de scène à la chanson The Thin Ice ; le titre de son premier EP détourne également une expression de ses paroles[7].
Vers 2015, une de ses maquettes est relayée par la chaîne musicale YouTube OneChilledPanda. Encouragé par les réactions, le musicien démarche des labels, notamment Délicieuse Musique. L'écoute du morceau « But Now a Warm Feel Is Running » conduit l'équipe de la structure à lui proposer un premier EP. Ce partenariat lui permet de développer un projet personnel qui associe écriture, production et interprétation[7].
A Crack in the Eyes et around.away (2016-2018)
Le 17 juin 2016 paraît A Crack in the Eyes, un EP de six titres édité par Délicieuse Records. Des morceaux comme « Already Know That », « Those Waves » ou « But Now a Warm Feel Is Running » installent une musique fondée sur les nappes de synthétiseur, les rythmes électroniques et des voix fréquemment transformées. Le disque est suivi, en novembre, de A Crack in the Eyes (Remixes), qui comprend notamment une relecture d'« Already Know That » par le duo Polo & Pan[8],[9].
Son deuxième EP, around.away, sort le 20 octobre 2017, également chez Délicieuse Records. Composé de six titres, il conserve la recherche de textures des débuts tout en développant davantage les lignes mélodiques et les arrangements vocaux. « Irreversible » est enregistré avec la chanteuse britannique Chløë Black, rencontrée à l'occasion d'un travail de remix, tandis que « Quand on arrive en ville » réinterprète la chanson de l'opéra-rock Starmania. Cette reprise, initialement envisagée pour un projet collectif de chansons françaises revisitées, est accompagnée d'un clip réalisé par Quentin Deronzier. Celui-ci signe aussi la pochette de l'EP[7],[10].
L'enregistrement de around.away marque une évolution de ses méthodes de composition : le synthétiseur Prophet-6 devient l'un de ses principaux outils, utilisé aussi bien pour les harmonies que pour certaines percussions. Il travaille parallèlement à des vidéos de sessions en direct, dont « Feel Your Face », tourné dans la base sous-marine de Bordeaux et conçu pour évoquer l'espace d'un rêve[7]. Un second recueil de remixes, around.away (Remixes), paraît en octobre 2018, avec notamment des versions signées Crayon, Jumo et Private Agenda[11].
Trauma et Nostalgic for the Future (2020-2023)
Après plusieurs singles, Fhin publie le 13 novembre 2020 Trauma, son premier album, qui rassemble quinze titres. Produit durant une période de retour à un environnement familial, l'album mêle compositions électroniques, piano, cordes et passages plus proches de la pop. Il comprend « Trauma », enregistré avec le rappeur britannique Louis VI, et « fallin fallin », avec l'artiste sahara. Le disque, édité par Délicieuse Musique, fait l'objet de chroniques soulignant la variété de ses arrangements et son caractère introspectif[12],[13],[3].
Le titre de l'album renvoie, dans l'intention de Fhin, aux expériences qui laissent des traces durables dans une vie. Plutôt qu'un récit autobiographique linéaire, il conçoit la succession des morceaux comme les différentes situations d'une même nuit de rêve : des séquences apaisées alternent avec d'autres plus sombres ou agitées. Cette démarche est également liée à l'importance des rêves lucides dans son processus créatif[3],[13].
L'EP de six titres Nostalgic for the Future paraît le 31 mars 2023, toujours sous le label Délicieuse Records. Il fait davantage de place aux rythmes house et à des sonorités dansantes inspirées notamment par Daft Punk et Alan Braxe, tout en conservant des compositions plus dépouillées, comme « a Roof », centrée sur le piano. Le titre « Tactile » associe Fhin à Aloïse Sauvage et « Sombrer » poursuit son écriture en français. Dans un entretien accordé à La Face B, le musicien explique avoir recherché un disque plus lumineux après le caractère intime de Trauma. Le projet est cependant toujours lié aux rêves, en particulier à la sensation de regretter un avenir encore imaginaire[14],[15],[16],[4].
Core Memory et Live Extension (2025-2026)
Le 7 novembre 2025, Fhin fait paraître son deuxième album, Core Memory. Les catalogues musicaux attribuent cette publication de dix titres à Souffle Court, et non à Délicieuse Records. L'album poursuit son exploration des souvenirs et de la perception sensorielle, à travers une musique associant électronique, sonorités acoustiques et voix. Parmi les titres figurent « Threat », « One True Place », « She Goes », avec Dana Alinaqi, et « Sober », avec Yorina. Fhin assure lui-même la production, le mixage et la mastérisation du disque[5],[17],[18].
Ce travail s'étend à l'image : il réalise le clip de « Threat » en intégrant des outils de génération visuelle par intelligence artificielle. Le clip figure parmi les œuvres sélectionnées dans la catégorie « Best AI » des Berlin Music Video Awards en 2025[18],[19].
Une édition augmentée, Core Memory (Live Extension), sort le 9 avril 2026. Elle réunit les dix morceaux de l'album original et trois enregistrements captés à Paris : « One True Place (Live in Paris) », « 1234 (Live in Paris) » et « Stage Exit (Live in Paris) ». Le catalogue Apple Music lui attribue treize titres et la mention phonographique « ℗ 2025 Souffle Court » ; cette année de copyright ne doit pas être confondue avec la date de parution de l'extension, bien située en 2026. Il s'agit d'une version développée de Core Memory, et non d'un troisième album studio[6],[20].
Musique et univers scénique
La musique de Fhin se caractérise par le croisement de genres plutôt que par une esthétique électronique unique. Ses premiers enregistrements empruntent au downtempo, au trip hop et à la pop, tandis que les œuvres ultérieures intègrent des éléments house, des instrumentations acoustiques et des passages proches de la chanson. Le piano demeure une ressource importante dans ses compositions. Il accorde aussi une place particulière au travail sur la voix : plusieurs morceaux superposent ses propres prises chantées, parfois transposées dans l'aigu pour donner l'impression de deux interprètes distincts. Le musicien chante surtout en anglais, mais utilise également le français, notamment dans « Quand on arrive en ville », « Sombrer » et « Tactile »[7],[15].
L'onirisme est un motif récurrent de son œuvre. Fhin explique puiser dans ses rêves lucides moins des histoires précises que des sensations, des espaces et des états émotionnels qu'il cherche ensuite à traduire en musique. Cette recherche influe sur l'ordre des morceaux, les silences et les changements d'atmosphère au sein de ses disques. Ses influences déclarées vont de Pink Floyd et Radiohead à M83, Burial et Four Tet, sans qu'il revendique l'appartenance à un genre fermé[7],[3],[15].
Sur scène, Fhin joue seul de plusieurs instruments, notamment synthétiseurs, batterie, guitare et échantillonneur, tout en assurant le chant. Sa prestation repose sur un dispositif de lumières et d'images synchronisées élaboré avec son collaborateur de longue date Léo Mozoloa. L'objectif est de prolonger l'atmosphère de ses enregistrements par un spectacle visuel dans lequel le musicien apparaît souvent à contre-jour[3],[15].
Il se produit notamment au Salon İKSV d'Istanbul le 15 décembre 2018, puis à La Maroquinerie, à Paris, le 28 juin 2023, et au Café de la Danse le 4 décembre 2025. Ces deux dernières dates accompagnent respectivement Nostalgic for the Future et Core Memory ; il en assure lui-même la production. Il développe également des formes de concert hors des salles traditionnelles, comme Tempo, une improvisation musicale et visuelle réalisée dans les montagnes du Pays basque devant un public restreint[21],[22],[18],[2].
Collaborations et remixes
Outre les artistes invités sur ses propres disques, Fhin participe à des publications d'autres musiciens. En 2016, il prête sa voix à « Lost Your Mind » du producteur Zimmer. L'année suivante, il signe une nouvelle version du morceau « Stumble » de Kraak & Smaak, dont l'enregistrement d'origine comprend une participation de Parcels. Intitulée « Stumble (feat. Parcels) [Fhin Flip] », cette réalisation est un remix : elle ne correspond pas à une composition collective enregistrée en studio avec le groupe australien[23],[24].
Ses propres titres sont parallèlement repris par d'autres producteurs. Les deux EP de remixes de 2016 et 2018 rassemblent ainsi des réinterprétations de Polo & Pan, Crayon, Jumo ou Private Agenda. En décembre 2021, le projet Trauma donne également lieu à une publication de remixes[9],[11],[25].
Discographie
Albums et éditions
| Date de parution | Titre | Nature | Label ou mention de publication |
|---|---|---|---|
| 13 novembre 2020 | Trauma | Premier album studio (15 titres) | Délicieuse Records[12] |
| 7 novembre 2025 | Core Memory | Deuxième album studio (10 titres) | Souffle Court[5] |
| 9 avril 2026 | Core Memory (Live Extension) | Édition augmentée de Core Memory (13 titres) | Souffle Court[6] |
EP
| Date de parution | Titre | Label |
|---|---|---|
| 17 juin 2016 | A Crack in the Eyes | Délicieuse Records[8] |
| 20 octobre 2017 | around.away | Délicieuse Records[10] |
| 31 mars 2023 | Nostalgic for the Future | Délicieuse Records[4] |
Des EP de remixes complètent cette discographie, dont A Crack in the Eyes (Remixes) (2016), around.away (Remixes) (2018) et Trauma (Remixes) (2021)[9],[11],[25].
Notes et références
- ↑ Marin Woisard, « S’en sortir sans sortir #21 : Fhin, producteur électro », Arty Magazine, 2020, lire en ligne.
- ↑ 2,0 et 2,1 « About Fhin », Fhinmusic.com, lire en ligne.
- ↑ 3,0 3,1 3,2 3,3 et 3,4 « #269 la playlist de FHIN », Modzik, 7 décembre 2020, lire en ligne.
- ↑ 4,0 4,1 et 4,2 « Nostalgic for the Future », Qobuz, fiche de l'EP, consulter en ligne.
- ↑ 5,0 5,1 et 5,2 « Core Memory », Apple Music, fiche de l'album, consulter en ligne.
- ↑ 6,0 6,1 et 6,2 « Core Memory (Live Extension) », Apple Music, fiche de l'édition augmentée, consulter en ligne.
- ↑ 7,0 7,1 7,2 7,3 7,4 et 7,5 Marin Woisard, « Qui es-tu ? : Fhin, le futur de la musique électronique française », Clique, 31 octobre 2017, lire en ligne.
- ↑ 8,0 et 8,1 « A Crack in the Eyes – EP », Apple Music, fiche de l'EP, consulter en ligne.
- ↑ 9,0 9,1 et 9,2 « A Crack in the Eyes (Remixes) EP », Bandcamp, 23 novembre 2016, consulter en ligne.
- ↑ 10,0 et 10,1 « Around.Away – EP », Apple Music, fiche de l'EP, consulter en ligne.
- ↑ 11,0 11,1 et 11,2 « around.away (Remixes) EP », Bandcamp, 5 octobre 2018, consulter en ligne.
- ↑ 12,0 et 12,1 « Trauma LP », Bandcamp, 13 novembre 2020, consulter en ligne.
- ↑ 13,0 et 13,1 Céline Lemé, « Review : Fhin – Trauma », La Distillerie musicale, 18 novembre 2020, lire en ligne.
- ↑ « Nostalgic for the Future EP », Bandcamp, 31 mars 2023, consulter en ligne.
- ↑ 15,0 15,1 15,2 et 15,3 Matthieu, « Fhin : “Je veux vraiment aller là où le son m'emmène” », La Face B, 19 mai 2023, lire en ligne.
- ↑ Matthieu, « Nostalgic for the Future : les sentiments humains selon Fhin », La Face B, 10 avril 2023, lire en ligne.
- ↑ « Core Memory », Beatport, fiche de publication, 7 novembre 2025, consulter en ligne.
- ↑ 18,0 18,1 et 18,2 Jérôme Michoux, « Fhin dévoile “Core Memory”, un voyage intime au cœur de la mémoire ! », Hands UP Electro, 7 novembre 2025, lire en ligne.
- ↑ « Best AI 2025 Nominees », Berlin Music Video Awards, 19 mars 2025, consulter en ligne.
- ↑ « Discography », Fhinmusic.com, consulter en ligne.
- ↑ Özge Özpınar, « Salon İKSV’nin 2019 Programı ve Efsane Sanatçıları », ListeList, lire en ligne.
- ↑ « Fhin, le 28 juin 2023 à La Maroquinerie », L'Officiel des spectacles, consulter en ligne.
- ↑ « Zimmer : “Lost Your Mind” (feat. Fhin) », La GaSta, 4 décembre 2016, lire en ligne.
- ↑ « Stumble / So Clear », Bandcamp, catalogue de Kraak & Smaak, 10 mars 2017, consulter en ligne.
- ↑ 25,0 et 25,1 « Trauma (Remixes) EP », Bandcamp, 10 décembre 2021, consulter en ligne.
Liens externes
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