Anne Auger

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Anne Auger
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Naissance
Nationalité
Française
Activité
Peinture, Sculpture, dessin
Formation
École des beaux-arts de Nancy, École du Louvre, Institut national des langues et civilisations orientales, Institut d'art et d'archéologie
Lieu de travail
Bévy (Côte-d'Or)

Anne Auger, née en 1960, est une peintre et sculptrice française installée à Bévy, en Bourgogne. Elle réalise des peintures de grand format, des dessins et des sculptures dont les sujets mêlent figures humaines, machines, monde du travail et imaginaire du voyage. Son travail se caractérise notamment par l'emploi de textiles bruts, de couleurs soutenues et d'assemblages de céramique et de métal de récupération[1].

Parcours

Anne Auger se forme de 1975 à 1978 aux Beaux-arts de Nancy. Entre 1978 et 1984, elle poursuit des études à Paris, à l'École du Louvre, à l'Institut des langues orientales et à l'Institut d'art et d'archéologie.

Présente dans des salons et des galeries depuis le début des années 1980, elle développe une activité artistique principalement liée à la Bourgogne. Son atelier est établi à Bévy, dans les Hautes-Côtes de Nuits, près de Nuits-Saint-Georges[2],[1].

Œuvre

Peinture et dessin

L'univers du travail occupe une place centrale dans les compositions d'Anne Auger : ouvriers des ports et des chantiers, usines, outils et engins mécaniques y côtoient navires et machines flottantes. Les fêtes populaires et le cirque nourrissent également son répertoire. L'artiste associe ainsi des silhouettes humaines à des constructions et à des véhicules dont les formes peuvent devenir imaginaires[2],[1].

Ses grandes peintures font une large place à la matière du support. Elle utilise notamment des sacs de jute récupérés, parfois marouflés sur des toiles de lin, qu'elle déchire, assemble ou coud. La trame du tissu, les effilochages et les épaisseurs participent à la composition. S'y ajoutent, selon les œuvres, des collages et des inclusions de matériaux tels que du sable, des boutons ou des coquillages. Les lignes anguleuses et les aplats de rouge, de bleu, d'orange ou de jaune accentuent la présence des figures et des objets[3],[1].

Sa technique de prédilection est la peinture acrylique, dont elle prépare elle-même certaines couleurs à partir de pigments. Elle emploie aussi ponctuellement la peinture à l'huile. Ses recherches sur papier combinent aquarelle, collages de papiers peints anciens, gouache, encre de Chine et pastel. Le dessin, en couleurs ou en noir et blanc, conserve une place propre dans sa production[1].

Sculpture

En sculpture, Anne Auger travaille la terre, notamment le grès de Puisaye, ainsi que des objets de récupération. Certaines pièces de céramique sont traitées par cuisson raku, qui fait intervenir les effets de l'enfumage et des oxydes métalliques. D'autres sont colorées à la cire pigmentée ou à l'acrylique.

Elle associe également des éléments modelés à des fragments d'outils et à des pièces métalliques usagées. Ces assemblages prennent la forme de totems, de personnages, d'animaux ou d'engins et de bateaux imaginaires. Ils prolongent en volume les thèmes de ses tableaux et peuvent être destinés à une présentation en extérieur, notamment dans des jardins[3],[1].

Illustration et autres supports

Anne Auger réalise à la plume et à l'encre de Chine des illustrations pour des textes littéraires. Parmi les collaborations mentionnées dans son parcours figurent La Création de la Femme de Marc Meyer (2006), ainsi que La Châtelaine de Vergy et Bec Jaune de Beaune de Bernard Coudin.

Elle crée aussi des bannières peintes à l'acrylique sur toile brute, qu'elle appelle « tableaux mobiles ». Conçues pour être suspendues, ces réalisations de grand format peuvent accompagner des fêtes, des concerts ou l'aménagement d'espaces tels que des jardins d'hiver.

Expositions

L'activité d'exposition d'Anne Auger s'est principalement développée en Bourgogne, mais comprend également des présentations dans d'autres villes françaises. Parmi les manifestations et lieux recensés figurent :

  • 1980-1981 : Salon des indépendants à Paris (1980), puis Salon des arts graphiques à Caen (1981).
  • 1984-1985 : galerie Saint-Michel à Dijon (1984) et galerie du Châtelet à Chalon-sur-Saône (1985).
  • 1987-1988 : Expo-Contact et galerie Mary à Arras (1987), puis hôtel de la Cloche à Dijon (1988).
  • 1990-1996 : manifestation « Art et Sport » à Dijon (1990) et galerie Arlequin à Dole (1996).
  • 2003 et 2005 : galerie des Trois Pignons à Dijon.
  • 2011 : galerie Denis Guitton à Moloy, du 21 au 23 octobre.
  • 2020 : exposition à La Ferronnerie, à Dijon, réunissant des peintures de grand format et des sculptures d'assemblage[3].
  • 2024 : présentation de totems et de sculptures de jardin au jardin « Un p'tit coin de charme », à Velars-sur-Ouche, dans le cadre des Rendez-vous aux jardins[4], et participation à la biennale interactive de sculpture contemporaine en Bourgogne, à Nolay[5].

L'artiste expose par ailleurs à plusieurs reprises à Châteauneuf-en-Auxois, dès 1984, notamment en 1995, en 2022 et en 2023.

Atelier et transmission

À partir de l'été 2010, Anne Auger propose des cours et des stages de modelage et de sculpture dans son atelier « Autour de la terre », près de Nuits-Saint-Georges. Elle privilégie de petits groupes d'adultes, permettant un accompagnement individualisé[2].

Elle participe également aux portes ouvertes d'ateliers d'artistes de la région dijonnaise depuis 2006. Son atelier de Bévy accueille notamment des visiteurs lors des week-ends précédant Noël 2024, à l'occasion desquels ses peintures, dessins et sculptures sont présentés ensemble[1].

Notes et références

  1. ↑ 1,0 1,1 1,2 1,3 1,4 1,5 et 1,6 « Anne Auger, enclume ou bateau… », sur Doudon Le Blog, (consulté le )
  2. ↑ 2,0 2,1 et 2,2 « Anne Auger », sur Viadeo – Le Journal du Net (consulté le )
  3. ↑ 3,0 3,1 et 3,2 « Anne Auger, La Ferronnerie », sur Doudon Le Blog, (consulté le )
  4. ↑ Geoffroy Morhain, « Notre Top 10 des « Rendez-vous aux jardins » en Côte-d'Or (31 mai-2 juin) », sur Dijon Beaune Mag, (consulté le )
  5. ↑ « 2024 – BISCB, dixième édition », sur Biennale interactive de sculpture contemporaine en Bourgogne, (consulté le )

Liens externes

Article publié sur Wikimonde Plus

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