Béesau
| Nom de naissance | Rémy Béesau |
|---|---|
| Nationalité | Française |
| Activité principale | Trompettiste, compositeur, producteur de musique |
| Genre musical | Jazz, hip-hop, musique électronique |
| Instruments | Trompette, piano, synthétiseur |
| Labels | Blue Note (Blue Note Lab), Out Of (The) Blue / La Belle Kaki |
Béesau, de son nom de naissance Rémy Béesau, est un trompettiste, compositeur et producteur de musique français, également actif comme beatmaker. Sa musique associe le jazz, le hip-hop et la musique électronique, aussi bien dans ses projets instrumentaux que dans son travail pour des rappeurs. Il a notamment participé à la composition et à la réalisation de l'album Où les garçons grandissent de Jewel Usain, travaillé avec disiz et collaboré avec plusieurs artistes de la scène belge, dont Primero, Peet et Kobo[1],[2].
Après les disques Placement libre (2019) et Station balnéaire (2020), il développe avec les deux volets de Coco Charnelle (2021 et 2022) une écriture qui mêle pièces instrumentales, voix parlées et collaborations vocales. En 2025, il publie Une fleur et des papillons, un album de six compositions entièrement instrumentales[3],[4].
Parcours
Formation et débuts
Originaire de la région de La Rochelle, Béesau commence la trompette à sept ans au conservatoire, dans le cadre d'une scolarité à horaires aménagés. Cette formation classique ne répond pas à ses attentes : il quitte le conservatoire à quatorze ans et interrompt la pratique de l'instrument pendant plusieurs années. Il se tourne alors vers la production sur ordinateur, réalisant des instrumentaux destinés à des rappeurs. L'écoute du hip-hop new-yorkais et des productions de DJ Premier, qui utilisent abondamment des échantillons de jazz, joue un rôle décisif dans sa découverte de cette musique[2],[5].
À dix-huit ans, il reprend la trompette, puis approfondit le jazz au sein d'une école spécialisée. Il s'intéresse notamment à la manière dont Till Brönner et Christian Scott travaillent le timbre et les possibilités expressives de l'instrument. Plutôt que de privilégier la virtuosité, il cherche à développer un son personnel et une approche mélodique proche de la voix humaine. En parallèle, il poursuit ses activités de beatmaker et intervient dans des productions de musique populaire, notamment autour du titre « This Girl » de Kungs[1].
Premiers disques et Coco Charnelle
En 2019, Béesau devient la première signature d'artiste de Blue Note Lab, une déclinaison du label Blue Note consacrée aux croisements entre jazz et musiques contemporaines. Son premier EP publié dans ce cadre, Placement libre, paraît le 11 octobre 2019. Il y travaille notamment avec le claviériste et producteur Thomas Sega. Le projet met en place une association entre trompette, claviers, basses électroniques et rythmiques programmées[6],[7].
Il poursuit cette voie avec Station balnéaire, paru le 28 août 2020, un disque de neuf titres aux sonorités plus légères. Son projet suivant, Coco Charnelle, prend une dimension plus narrative. Réparti entre deux albums sortis le 22 octobre 2021 et le 2 septembre 2022, il explore les relations amoureuses par la succession de morceaux instrumentaux, de chansons et de séquences parlées. Le premier volet accueille notamment le rappeur belge Primero sur « Un jour de moins » et la chanteuse Pongo sur « Deixa partir » ; le second comprend « Souvenirs écrasés » avec Peet et « Anthracite » avec Jewel Usain. Des interventions vocales de Kaki, la grand-mère du musicien, participent également au récit[8],[9],[10],[3].
Béesau présente ces deux parties comme une progression : après un premier volet relativement accessible, le second adopte une atmosphère plus sombre et une construction plus dense. L'ensemble témoigne de son intérêt pour le format de l'album conçu comme un récit, plutôt que comme une simple juxtaposition de titres[5].
Retour à l'instrumental
Après avoir quitté Universal Music en 2023, Béesau souhaite, selon ses propres déclarations, accorder une place plus importante à ses compositions sans chanteur ni rappeur invité. Il publie cette année-là l'EP 3 et interprète « retrouver l'aube » dans une session de la plateforme musicale COLORS, qui contribue à rendre visible son activité de musicien instrumental[1],[11].
Composé entre 2023 et 2024, Une fleur et des papillons paraît le 7 novembre 2025. Ses six pièces, d'une durée totale de près de quarante minutes, ne comportent ni couplets de rap ni chant. Béesau explique avoir voulu traduire par les seuls instruments les émotions liées à une histoire amoureuse, à la rupture et à l'amitié. L'album privilégie les développements mélodiques et les changements de textures, avec une place importante accordée aux sons électroniques. Le morceau « Pas encore » fait l'objet d'un court métrage musical réalisé au Canada par Rémi Belleville[2],[5],[4].
En août 2026, il publie également Smog Reworks, un disque de deux titres proposant des réinterprétations de compositions du musicien italien Piero Umiliani, éditées par CAM Sugar[12].
Collaborations et travail de production
Les collaborations avec des rappeurs occupent une part importante de son parcours, sans se limiter à l'enregistrement de parties de trompette. Sur l'album L'Amour de disiz, paru en 2022, il est crédité comme compositeur et producteur du morceau « L'Amour », aux côtés d'autres musiciens[13]. Son travail avec Jewel Usain est plus étendu : il participe pendant plus d'un an à la composition et à la coréalisation de Où les garçons grandissent, publié en 2023. Les crédits de l'album le mentionnent sur une grande partie des morceaux, notamment « Compliqué », « Eleanor », « The Hustler's Book » et « Incapable », sur lequel il figure aussi parmi les artistes interprètes[1],[14].
Béesau entretient par ailleurs des liens suivis avec la scène rap belge. Il travaille avec Primero, membre du collectif L'Or du Commun, puis avec Peet, issu de Le 77. Leur morceau commun « Souvenirs écrasés », intégré à Coco Charnelle (Part. 2), naît d'un travail conjoint sur la production et le texte. Cette collaboration illustre son goût pour les rencontres entre musiciens de jazz et auteurs de rap[15].
Il intervient aussi sur « Mama », un titre de Kobo figurant sur l'album Anagenèse (2022). Le rappeur belge explique lui avoir demandé d'enrichir la production initiale de parties de trompette inspirées de la rumba congolaise et de couleurs jazz[16].
Démarche musicale
Béesau compose à la fois comme instrumentiste et comme producteur. Son apprentissage du beatmaking, fondé sur les boucles, l'échantillonnage et le travail informatique, précède son retour au jazz. Cette double pratique se retrouve dans ses morceaux, où la trompette dialogue avec des synthétiseurs, des lignes de basse et des rythmes issus du hip-hop ou des musiques de club. Il considère la trompette avant tout comme un moyen de construire des mélodies expressives, et non comme un instrument réservé à la démonstration technique[2],[1].
Sa méthode de composition a évolué : après avoir longtemps écrit des partitions destinées à des musiciens avant de retravailler les enregistrements, il élabore désormais plus directement ses pièces sur ordinateur. Il insiste sur la recherche des timbres et des contrastes entre sonorités acoustiques et électroniques. Son intérêt pour la musique de film, notamment pour les compositions de Hans Zimmer, contribue à une écriture en séquences qui peuvent changer de rythme, de couleur ou de thème au cours d'un même morceau[5],[1].
Cette approche est particulièrement perceptible dans Une fleur et des papillons. « Pas encore » associe la trompette à des rythmes de jungle et de drum and bass, tandis que « No Rain No Flowers » fait évoluer une composition mélodique vers des sonorités électroniques plus âpres[17].
Accueil et concerts
La presse musicale souligne régulièrement la difficulté de rattacher Béesau à un seul genre. Dès 2019, FIP le présente comme l'une des premières figures du projet Blue Note Lab et l'accueille en session avec Thomas Sega aux claviers et Emmanuel Camy à la basse électronique. En 2021, la RTBF s'intéresse au mélange de jazz et de hip-hop proposé dans Coco Charnelle (Part. 1)[6],[3].
Cette orientation ne fait cependant pas l'unanimité dans les milieux du jazz. Dans une chronique de janvier 2020 consacrée à la programmation musicale de France Culture, Franck Bergerot, de Jazz Magazine, critique vivement l'esthétique du clip « Vue sur la mer » et conteste la manière dont le musicien est alors présenté comme représentant du jazz[18].
À la sortie d'Une fleur et des papillons, TSF Jazz relève une évolution vers un électro-jazz plus sobre et intimiste, tandis que Tsugi insiste sur les contrastes entre la trompette, les rythmes britanniques rapides et les textures électroniques[19],[17].
Sur scène, Béesau se produit généralement avec un groupe de quatre musiciens, tout en assurant parfois des prestations en solo avec ses machines. Le 16 janvier 2026, il présente à la Gaîté-Lyrique, à Paris, un concert conçu autour d'Une fleur et des papillons, accompagné d'un dispositif visuel immersif à 360 degrés[5],[1].
Discographie
Enregistrements sous son nom
- 2019 : Placement libre (EP, Blue Note Lab ; 11 octobre)[7].
- 2020 : Station balnéaire (mixtape, Blue Note ; 28 août)[8].
- 2021 : Coco Charnelle (Part. 1) (album, Blue Note ; 22 octobre)[9].
- 2022 : Coco Charnelle (Part. 2) (album, Blue Note ; 2 septembre)[10].
- 2023 : 3 (EP ; 27 septembre)[11].
- 2025 : Une fleur et des papillons (album, Out Of (The) Blue / La Belle Kaki ; 7 novembre)[4].
- 2026 : Smog Reworks (single de deux titres, réinterprétations de Piero Umiliani, CAM Sugar ; 7 août)[12].
Notes et références
- ↑ 1,0 1,1 1,2 1,3 1,4 1,5 et 1,6 Cecilia Cavassoni, « Béesau : l’instrumental au service de l’indiscible », Tsugi, 19 janvier 2026.
- ↑ 2,0 2,1 2,2 et 2,3 Inès Fakche, « Béesau en interview Dix-Moi : « L’album parle beaucoup de moi » », aficia, 20 janvier 2026.
- ↑ 3,0 3,1 et 3,2 Marion Jaumotte, « Béesau incarne le renouveau de la trompette. Découvrez son premier album Coco Charnelle Part I », RTBF, 29 octobre 2021.
- ↑ 4,0 4,1 et 4,2 « Une fleur et des papillons », Apple Music, fiche de l'album, sorti le 7 novembre 2025.
- ↑ 5,0 5,1 5,2 5,3 et 5,4 Raphaël Baumann, « Béesau – Un projet pour briser les cycles », La Face B, 12 décembre 2025.
- ↑ 6,0 et 6,1 « Béesau et Ben L'Oncle Soul en session live », Club Jazzafip, FIP, 12 novembre 2019.
- ↑ 7,0 et 7,1 « Placement libre – EP », Apple Music, fiche de l'EP, sorti le 11 octobre 2019.
- ↑ 8,0 et 8,1 « Station balnéaire », Universal Music Italia, catalogue Blue Note, parution du 28 août 2020.
- ↑ 9,0 et 9,1 « Coco Charnelle (Part. 1) », Universal Music Italia, catalogue Blue Note, parution du 22 octobre 2021.
- ↑ 10,0 et 10,1 « Coco Charnelle (Part. 2) », Universal Music Italia, catalogue Blue Note, parution du 2 septembre 2022.
- ↑ 11,0 et 11,1 « 3 – EP », Apple Music, fiche de l'EP, sorti le 27 septembre 2023.
- ↑ 12,0 et 12,1 « Smog Reworks – Single », Apple Music, fiche du disque de Béesau et Piero Umiliani, sorti le 7 août 2026.
- ↑ « L'Amour – disiz », Qobuz, catalogue et crédits du titre « L'Amour », 2022.
- ↑ « Où les garçons grandissent – Jewel Usain », Qobuz, catalogue et crédits des morceaux de l'album, 2023.
- ↑ Maxime Delcourt, « Peet & Béesau, la belle célébration du rap-jazz », L'Éventail, 16 novembre 2022.
- ↑ « Kobo, trois ans pour une renaissance », The BackPackerz, entretien avec Kobo, 2022.
- ↑ 17,0 et 17,1 Gil Martel, « Béesau – Une fleur et des papillons », dans « Rosalía, Clark, Charlotte de Witte… Les sorties de la semaine », Tsugi, 7 novembre 2025.
- ↑ Franck Bergerot, « Béesau ou le jazz sur France culture… », Jazz Magazine, 8 janvier 2020.
- ↑ Cindy Morisset, « JD Allen, Daniel Zimmermann, Leonor Watling & Leo Sidran, Marcel Loeffler et Béesau… voici vos disques du jour de la semaine », TSF Jazz, 31 octobre 2025.
Article publié sur Wikimonde Plus