Dooz Kawa

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Dooz Kawa
Le rappeur Dooz Kawa lors d'un concert à Marseille.
Dooz Kawa sur la scène du Moulin, à Marseille, en février 2020.
Informations générales
Nom de naissance Frank Latreille-Ladoux
Naissance
Chartres, France
Décès (à 45 ans)
Marseille, France
Nationalité Française
Activité principale Rappeur, parolier
Activités annexes Kinésithérapeute
Genre musical Rap français
Instruments Voix
Membre de T-Kaï Cee, Soleil Noir
Années actives 1998–2025
Labels Modulor Records

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Dooz Kawa, nom de scène de Frank Latreille-Ladoux, né le 8 janvier 1980 à Chartres et mort le 19 décembre 2025 à Marseille, est un rappeur et auteur français associé à la scène strasbourgeoise[1],[2]. Après une enfance passée en grande partie en Allemagne dans l'environnement des garnisons militaires où son père est affecté, il s'installe en Alsace à l'adolescence et participe à la constitution du collectif T-Kaï Cee avant d'entamer une carrière solo.

Entre 2010 et 2024, il publie six albums studio, d'Étoiles du sol à Vol de Nuit, ainsi que la série d'EP Narcozik. Son rap se caractérise par le croisement d'une base hip-hop avec le jazz manouche, les musiques d'Europe de l'Est puis, dans certains projets, des formes orchestrales et classiques. Ses collaborations avec Biréli Lagrène, Mito Loeffler, Mandino Reinhardt ou le mandoliniste Vincent Beer-Demander participent à cette identité musicale[3],[4].

Longtemps situé en marge des circuits les plus médiatisés du rap français, il développe un public fidèle autour d'une écriture volontiers poétique, mélancolique et philosophique. L'Est Républicain le présente en 2016 comme un « rappeur de l'ombre », tandis que Le Figaro lui consacre en 2019 un portrait intitulé « Dooz Kawa, la plume du rap français »[2],[5]. En parallèle de la musique, il exerce comme kinésithérapeute et prend part à des actions de transmission mêlant écriture, rap et philosophie, notamment dans le cadre des ateliers Étoiles du sol[6].

Biographie

Enfance et arrivée en Alsace

Frank Latreille-Ladoux naît à Chartres le 8 janvier 1980[1]. Sa mère est allemande, d'origine tchécoslovaque, et son père militaire[2]. Les affectations de celui-ci conduisent la famille à déménager régulièrement. Dooz Kawa grandit ainsi en grande partie en Allemagne. Vers douze ans, il découvre une scène rap underground franco-américaine dans l'environnement des garnisons, tout en se familiarisant avec des musiques d'Europe de l'Est[7].

Il commence à rapper vers douze ou treize ans et présente rétrospectivement l'écriture comme un moyen d'expression alors qu'il est, selon ses souvenirs, timide et renfermé[2]. Il arrive en Alsace vers seize ou dix-sept ans : les notices biographiques le situent à Strasbourg à seize ans, tandis qu'il déclare dans un entretien de 2013 être arrivé en France à dix-sept ans[7],[8]. Après un passage par Haguenau, il s'établit à Strasbourg, notamment dans le quartier de Neudorf, et fréquente la scène hip-hop locale, où il rencontre entre autres DJ Nelson, Icare, également connu sous le nom de Kayo, et Skitzo[8].

Pseudonyme et T-Kaï Cee

Le pseudonyme « Dooz Kawa » remonte à son adolescence en Allemagne. Avec des amis, il forme vers douze ou treize ans un petit groupe baptisé KWA, pour Kings With Attitude, en référence à N.W.A. Les déménagements successifs des enfants de militaires dispersent le groupe ; resté à utiliser le tag KWA, Frank Latreille-Ladoux est surnommé « Kawa ». Il ajoute ensuite « Dooz », choisi d'abord pour son aspect graphique lorsqu'il le tague. Il dit également avoir apprécié les rapprochements sonores possibles avec « douze carats » ou « douze cafés », sans vouloir fixer une signification unique au nom[8].

À Strasbourg, il compose ses premiers morceaux puis crée en 1998 le collectif T-Kaï Cee, notamment avec Raid-N et D.A.X.[3],[8]. Le groupe se produit dans des concerts et festivals locaux. Son projet Hiver 67, d'abord destiné à l'entourage du collectif, circule plus largement dans la scène strasbourgeoise ; plusieurs autres enregistrements sont ensuite diffusés de manière indépendante, souvent gratuitement[8]. La discographie attribuée au groupe comprend deux EP, Hiver 67 et Bienvenue dans mon Trist'Klan, puis les mixtapes B'Side et Transmission Pirate[9].

Premiers albums solo

À partir du milieu des années 2000, Dooz Kawa élargit sa palette musicale au contact de musiciens manouches. Il rencontre Biréli Lagrène en 2006 et enregistre plusieurs titres avec lui. Invité l'année suivante à participer à un concert de Lagrène au Cheval Blanc de Schiltigheim, il fait la connaissance du guitariste Mito Loeffler. En 2009, il travaille également avec Mandino Reinhardt[7]. Ces collaborations installent durablement la guitare manouche et, plus largement, les sonorités d'Europe centrale et orientale dans sa musique.

Son premier album solo, Étoiles du sol, paraît en 2010. Il réunit notamment Biréli Lagrène, Mito Loeffler et Mandino Reinhardt autour d'une production hip-hop faisant une large place aux instruments acoustiques[10]. Le morceau « Balalaïka », enregistré avec Mandino Reinhardt, reprend une mélodie du film Swing (2002) de Tony Gatlif[11]. Message aux anges noirs suit en 2012 ; plus sombre dans sa tonalité, ce deuxième album fait notamment appel à Al'Tarba et DJ Click[12].

En 2013, la compilation numérique Archives .01 rassemble des morceaux plus anciens, des faces B et des titres écartés de projets précédents, dont certains remontent à la période T-Kaï Cee[13]. Quelques mois plus tard, Dooz Kawa lance avec Narcozik #1 une série d'EP, prolongée en 2014 par Narcozik #2[14],[15].

De Bohemian Rap Story à Nomad's Land

Le 18 février 2016, Dooz Kawa est invité à l'École normale supérieure pour une séance spéciale de La Plume et le Bitume, séminaire consacré au rap et à son écriture[16]. Le 20 mai 2016 paraît son troisième album studio, Bohemian Rap Story, auquel participent notamment Lucio Bukowski, Anton Serra, Hippocampe Fou et Dah Connectah. L'album conserve les couleurs balkaniques de ses disques précédents tout en donnant davantage de place aux collaborations avec d'autres rappeurs[17]. La plupart des instrumentaux sont signés par Nano, collaborateur de longue date de Dooz Kawa[18]. Sa sortie est suivie d'une tournée de plus de dix-huit mois en France, en Suisse et en Belgique. Une nouvelle tournée commune avec Davodka autour de Contes Cruels mène notamment les deux rappeurs à La Cigale, à Paris, le 14 avril 2018[17],[19].

Contes Cruels, quatrième album studio, sort le 10 novembre 2017[20]. Plus sombre et mélancolique que son prédécesseur, il développe des récits de désillusion amoureuse, mêlant violons, guitares et, sur « Désobéir », le son du duduk. Il revisite aussi « Si la misère t'amuse », morceau de la période T-Kaï Cee, avec JP Manova et Lautrec[21]. La période correspond à un élargissement de son audience sans rupture avec son positionnement indépendant. En 2019, Le Figaro insiste sur la finesse de son écriture et relève ses invitations à l'ENS et à Sciences Po[5]. En février 2020, la présentation de son album suivant à La Laiterie de Strasbourg se fait à guichets fermés ; les Dernières Nouvelles d'Alsace décrivent alors un artiste ayant « creusé son sillon » en marge de l'évolution la plus commerciale du rap français[22].

Sorti le 31 janvier 2020, Nomad's Land est son cinquième album studio[23]. Poly le présente comme un parcours à la fois physique et spirituel, nourri de l'histoire personnelle du rappeur et de son goût pour les sonorités d'Europe de l'Est et le jazz manouche[3]. Le disque élargit encore son réseau de collaborations, avec notamment Gaël Faye et Shantel aux côtés de Davodka, Swift Guad ou Degiheugi[23]. Il accentue aussi le versant philosophique de son travail : Dorian Astor, spécialiste de Friedrich Nietzsche, y intervient par des interludes, tandis que Vincent Beer-Demander y apporte la mandoline[24].

Soleil Noir, projet orchestral et derniers disques

En 2022, Dooz Kawa forme avec Swift Guad, Davodka et Euphonik le collectif Soleil Noir. Leur album commun Jour de Nuit paraît le 11 novembre de la même année[25]. Le projet, construit autour des quatre écritures et flows, prolonge des collaborations déjà régulières entre ses membres[26].

La même période voit se développer Dooz Kawa Orchestra, qui pousse plus loin son intérêt pour les instruments acoustiques. Sa collaboration avec Vincent Beer-Demander remonte à 2013 : le mandoliniste présente Me faire la belle comme leur premier morceau commun et explique avoir ensuite entrepris l'écriture d'un projet orchestré mêlant rap et baroque[27]. Une première version est programmée le 29 juillet 2022 au Festival 1001 Notes à Limoges, avec Beer-Demander à la mandoline et l'Ensemble Tempus Fugit ; le festival présente alors le projet comme une rencontre entre rap et univers classique, baroque, romantique et symphonique[28]. Le format est repris le 18 janvier 2025 à la Salle Gaveau, à Paris, avec Beer-Demander et l'Ensemble 1001 Notes[29].

Après près de dix ans d'interruption de la série, Narcozik #3 paraît le 12 avril 2024[30]. Son sixième et dernier album studio, Vol de Nuit, sort le 20 septembre 2024. Dooz Kawa y conserve les mélodies d'Europe de l'Est et la mandoline de Vincent Beer-Demander, avec des participations de Demi Portion, Euphonik, Swift Guad et Saligo[4]. Le disque prolonge également ses références philosophiques, notamment nietzschéennes, et le dialogue engagé depuis plusieurs années avec Dorian Astor[4]. Sa dimension théâtrale se manifeste notamment dans « Naufragés », que le site de critique musicale Adopte un disque rapproche d'une « mini-comédie musicale »[31]. L'Abcdr du son retient pour sa part Vol de Nuit dans la rubrique « On a aussi aimé » de son bilan de l'année rap 2024[32].

Activités de soin et de transmission

En parallèle de sa carrière musicale, Frank Latreille-Ladoux exerce comme kinésithérapeute[6]. Cette activité de soin reste longtemps peu mise en avant dans sa communication artistique, mais elle rejoint progressivement ses interventions autour de l'écriture et de la philosophie. En 2019, il accompagne ainsi un projet d'écriture au conservatoire de musique et de danse de Blagnac, dont la restitution est intégrée à la programmation de l'établissement[33].

À partir de 2020, il participe aux ateliers Étoiles du sol, développés autour du Centre hospitalier de Cadillac et de l'Institut Don Bosco dans le cadre d'actions de prévention auprès d'enfants. Le dispositif associe discussion philosophique et pratique du rap afin de travailler l'expression, la différence, la violence et le respect du vivant. La CNAPE présente Dooz Kawa en 2022 comme co-animateur du volet rap et souligne que son expérience de kinésithérapeute fait partie des raisons de son implication ; l'association destinée à pérenniser le dispositif est alors en cours de création[6]. En 2023, La Dépêche du Midi présente Étoiles du sol comme une association cofondée par Dooz Kawa et la psychiatre Samantha Al Joboory[26].

Mort et hommages

Dooz Kawa meurt le 19 décembre 2025 à Marseille, à l'âge de 45 ans, selon le fichier des personnes décédées de l'Insee exploité par matchID[1]. Sa mort n'est rendue publique que le 29 décembre, lorsque son label Modulor Records diffuse un message annonçant sa disparition. L'information est reprise par la presse le lendemain[34].

Le 28 août 2026, Al'Tarba, Davodka, Degiheugi et Swift Guad publient Étoiles du ciel, un morceau conçu en hommage à Dooz Kawa, qui y est crédité comme artiste invité[35],[36]. Le titre reprend des vocalises de « Balalaïka », extrait d'Étoiles du sol[35].

Le même jour, un hommage scénique réunissant Al'Tarba, Davodka, Degiheugi, Swift Guad et l'humoriste Doully figure au programme du Mammouth Fest, à Saint-Fargeau[37]. Un autre concert hommage, Clash Rap – de Beethoven à Dooz Kawa, est annoncé pour le 22 mai 2027 à la Salle Gaveau. Associant Davodka, Vincent Beer-Demander et plusieurs musiciens issus des répertoires classique et électronique, il doit prolonger les croisements musicaux explorés par Dooz Kawa Orchestra[38].

Style musical et écriture

Un rap hybride

La musique de Dooz Kawa repose sur une base hip-hop, souvent proche des sonorités des années 1990, qu'il associe à des instruments et des répertoires éloignés des productions rap conventionnelles. Les musiques d'Europe de l'Est constituent une influence ancienne, liée à son enfance en Allemagne et aux milieux qu'il fréquente alors[7]. À Strasbourg, les rencontres avec Biréli Lagrène, Mito Loeffler et Mandino Reinhardt renforcent la place de la guitare et du jazz manouche. Poly relève ainsi dans Nomad's Land la coexistence de samples hip-hop, de couleurs d'Europe centrale et orientale et d'instruments acoustiques[3].

Cette logique de croisement se poursuit au fil de sa discographie. La mandoline de Vincent Beer-Demander devient un élément récurrent de ses arrangements, tandis que ses albums accueillent des collaborateurs venus du rap, de la musique électronique ou d'autres traditions instrumentales[4]. Avec Dooz Kawa Orchestra, il transpose finalement son écriture dans un cadre où le rap dialogue avec des ensembles à cordes et des références classiques ou baroques[28],[29].

Son interprétation vocale participe autant que les arrangements à son identité. La Dépêche du Midi décrit en 2023 un flow reconnaissable, porté par un timbre éraillé et des instrumentations organiques[26]. Dooz Kawa insiste lui-même sur la recherche d'une atmosphère et sur la manière d'habiter un texte plutôt que sur la seule démonstration technique[8].

Poésie, références et philosophie

Dooz Kawa place le texte au centre de son travail. Ses morceaux mêlent récit personnel, mélancolie, jeux de mots, images poétiques et références littéraires, mythologiques ou philosophiques ; ils abordent également des questions sociales, politiques et spirituelles[2],[5],[34]. Cette écriture poétique n'exclut pas un langage cru, notamment à propos des relations amoureuses et de la sexualité[31]. Il refuse toutefois de réduire cette dimension à l'étiquette de « rappeur conscient », estimant que l'auditeur doit pouvoir conserver sa propre interprétation[2].

Dans ses entretiens, il décrit une évolution allant d'un rap d'abord centré sur des thèmes explicites vers une attention plus poussée à la forme, aux jeux de langage et à la formule, sans opposer ce travail au contenu. Il cite IAM et MC Solaar parmi ses premiers repères et place « La Cosca » d'Akhenaton parmi ses références majeures du rap français[8]. Il évoque également l'influence de chansonniers comme Jacques Brel et Georges Brassens sur son exigence d'écriture[39]. Son goût du récit se manifeste dans « Conte cruel de la jeunesse », construit comme un message laissé sur un répondeur pendant la période T-Kaï Cee, ou dans « Milo », adresse à son fils placée à la fin de Nomad's Land[11].

La philosophie prend une place croissante dans cette démarche. La collaboration avec Dorian Astor introduit explicitement des références à Nietzsche dans Nomad's Land puis dans les projets suivants[24],[4]. Cette dimension explique aussi une partie de ses interventions hors de la scène : après la séance de La Plume et le Bitume à l'ENS en 2016, il est invité dans d'autres rencontres consacrées au rap, à l'écriture et à la philosophie[16],[5]. En février 2018, la Fondation Vincent van Gogh Arles l'invite notamment à dialoguer avec Paul B. Preciado autour de la désobéissance, dans le cadre de la manifestation Arles se livre[40].

Ce positionnement contribue à lui attirer un public qui ne se confond pas avec celui du rap le plus médiatisé. Dès 2013, Dooz Kawa dit recevoir des messages d'auditeurs affirmant écouter peu de hip-hop en dehors de sa musique ; en 2023, il explique encore vouloir s'adresser aussi à ceux qui se disent rétifs au genre[8],[26]. Sa relative discrétion médiatique ne l'empêche donc pas de remplir des salles comme La Laiterie en 2020 ou Le Bikini en 2023[22],[26].

Discographie

Avec T-Kaï Cee

La discographie connue de T-Kaï Cee comprend quatre projets diffusés entre 2003 et 2008[9] :

  • 2003 : Hiver 67 (EP)
  • 2004 : Bienvenue dans mon Trist'Klan (EP)
  • 2005 : B'Side (mixtape)
  • 2008 : Transmission Pirate (mixtape)

Albums studio

Dooz Kawa publie six albums studio en solo entre 2010 et 2024[4] :

  • 2010 : Étoiles du sol
  • 2012 : Message aux anges noirs
  • 2016 : Bohemian Rap Story
  • 2017 : Contes Cruels
  • 2020 : Nomad's Land
  • 2024 : Vol de Nuit

EP

  • 2013 : Narcozik #1[14]
  • 2014 : Narcozik #2[15]
  • 2024 : Narcozik #3[30]

Compilation

  • 2013 : Archives .01[13]

Avec Soleil Noir

Notes et références

  1. ↑ 1,0 1,1 et 1,2 « LATREILLE-LADOUX Frank », sur matchID (consulté le ). Le service exploite le fichier des personnes décédées diffusé par l'Insee sur data.gouv.fr.
  2. ↑ 2,0 2,1 2,2 2,3 2,4 et 2,5 Ronan Coursault, « Lumières sur Dooz Kawa, le rappeur de l’ombre », sur L'Est Républicain, (consulté le )
  3. ↑ 3,0 3,1 3,2 et 3,3 Florent Lachèvre, « Overdooz », sur Poly, (consulté le )
  4. ↑ 4,0 4,1 4,2 4,3 4,4 et 4,5 Hugo Guessaïmi, « « Vol de Nuit » : le nouvel album de Dooz Kawa est disponible ! », sur Modulor Records, (consulté le )
  5. ↑ 5,0 5,1 5,2 et 5,3 Madeleine Meteyer, « Dooz Kawa, la plume du rap français », sur Le Figaro, (consulté le )
  6. ↑ 6,0 6,1 et 6,2 Samantha Al Joboory, « Les ateliers Étoiles du sol : rap et philo contre la violences », sur CNAPE, (consulté le )
  7. ↑ 7,0 7,1 7,2 et 7,3 « Dooz Kawa », sur Savoirs ENS (consulté le )
  8. ↑ 8,0 8,1 8,2 8,3 8,4 8,5 8,6 et 8,7 Olivier LBS, « Rencontre avec Dooz Kawa », sur Le Bon Son, (consulté le )
  9. ↑ 9,0 et 9,1 Arteia, « Dooz Kawa », sur SCYLFE, (consulté le )
  10. ↑ « Étoiles du sol », sur 3rd Lab, (consulté le )
  11. ↑ 11,0 et 11,1 « Hommage à Dooz Kawa en 10 Bons Sons », sur Le Bon Son, (consulté le )
  12. ↑ « Message Aux Anges Noirs », sur Modulor Records (consulté le )
  13. ↑ 13,0 et 13,1 « Archives .01 », sur 3rd Lab, (consulté le )
  14. ↑ 14,0 et 14,1 « Narcozik #1 », sur 3rd Lab, (consulté le )
  15. ↑ 15,0 et 15,1 « Narcozik #2 », sur 3rd Lab, (consulté le )
  16. ↑ 16,0 et 16,1 « Séance spéciale La Plume et le Bitume », sur École normale supérieure, (consulté le )
  17. ↑ 17,0 et 17,1 « Bohemian Rap Story », sur Modulor Records (consulté le )
  18. ↑ Costa, « Le temps des poètes : « Bohemian Rap Story » et « Oderunt Poetas » », sur Le Bon Son, (consulté le )
  19. ↑ « Concert Davodka & Dooz Kawa », sur La Cigale, (consulté le )
  20. ↑ « Contes Cruels », sur Modulor Records, (consulté le )
  21. ↑ Sarah Haere, « Dooz Kawa – Contes Cruels sur face A », sur Le Bon Son, (consulté le )
  22. ↑ 22,0 et 22,1 Alexis Fricker, « Dooz Kawa, rappeur d’espérance, à guichets fermés samedi soir à la Laiterie », sur Les Dernières Nouvelles d'Alsace, (consulté le )
  23. ↑ 23,0 et 23,1 « Nomad’s Land », sur Modulor Records, (consulté le )
  24. ↑ 24,0 et 24,1 « [Interview] Dooz Kawa accouche de « Nomad's Land » », sur ExtendedPlayer, (consulté le )
  25. ↑ 25,0 et 25,1 « Jour De Nuit », sur Modulor Records, (consulté le )
  26. ↑ 26,0 26,1 26,2 26,3 et 26,4 Adrien Pateau, « Rap : Dooz Kawa aime les bons mots et la philo », sur La Dépêche du Midi, (consulté le )
  27. ↑ Thomas Lecrohart, « Interview Vincent Beer-Demander », sur Festival 1001 Notes, (consulté le )
  28. ↑ 28,0 et 28,1 « Dossier de presse Festival 1001 Notes 2022 », sur Festival 1001 Notes, (consulté le )
  29. ↑ 29,0 et 29,1 « Concert Dooz Kawa Orchestra », sur Festival 1001 Notes, (consulté le )
  30. ↑ 30,0 et 30,1 « Narcozik #3, Dooz Kawa », sur Qobuz, (consulté le )
  31. ↑ 31,0 et 31,1 Dyvvlad, « Dooz Kawa : Vol de nuit », sur Adopte un disque, (consulté le )
  32. ↑ « L'année rap 2024 », sur L'Abcdr du son (consulté le )
  33. ↑ « Une nouvelle directrice au conservatoire », sur La Dépêche du Midi, (consulté le )
  34. ↑ 34,0 et 34,1 Adrien Pateau, « « Il laisse derrière lui le rap en PLS » : mort de Dooz Kawa, rappeur à la poésie philosophique et engagée », sur La Dépêche du Midi, (consulté le )
  35. ↑ 35,0 et 35,1 « Al’Tarba x Davodka x Degiheugi x Swift Guad « Étoiles du ciel » », sur Le Musicodrome, (consulté le )
  36. ↑ « Étoiles du ciel », sur Qobuz, (consulté le )
  37. ↑ « Diversité FM partenaire du Mammouth Fest ! », sur Diversité FM, (consulté le )
  38. ↑ « Clash Rap – de Beethoven à Dooz Kawa », sur Salle Gaveau (consulté le )
  39. ↑ « Dooz Kawa en concert à Toulouse », sur Clutch (consulté le )
  40. ↑ « Paul B Preciado & Dooz Kawa — Arles se livre », sur Fondation Vincent van Gogh Arles, (consulté le )

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