Pascal Pilate

Pascal Pilate

Données clés

Pascal Pilate, né à Neuilly-sur-Seine le 14 avril 1953, est un ostéopathe, auteur et artiste plasticien français. Diplômé du British College of Osteopathy, il a exercé l'ostéopathie à Paris et enseigné au Collège européen d'enseignement supérieur de l'ostéopathie (CEESO), dont des notices de son éditeur le présentent comme ancien codirecteur. Il publie à partir des années 1980 plusieurs guides consacrés au corps, aux pratiques ostéopathiques et à des exercices destinés au grand public.

Parallèlement, Pilate développe depuis le début des années 1980 une œuvre de peintre et de graveur fondée notamment sur la matière et la couleur. À partir des années 2000, il présente une partie de sa recherche sous l'appellation « Art & Énergie », puis sous celle d'« art du symbiocène », qui relient dans son discours artistique création, perception, bien-être et relation aux écosystèmes. La galerie Nichido le compte parmi les artistes qu'elle représente. En 2021, il est nommé chevalier de l'Ordre des Arts et des Lettres, le ministère de la Culture le mentionnant dans l'arrêté en qualité de peintre.

Biographie

Ostéopathie et enseignement

Les notices publiées par les éditions Eyrolles présentent Pascal Pilate comme diplômé du British College of Osteopathy et comme l'un des cofondateurs du CEESO, où il aurait enseigné et assuré une codirection. Cette présentation diffère de l'historique publié par l'établissement lui-même, qui attribue sa fondation, en 1991, à l'ostéopathe Édouard-Olivier Renard. La participation de Pilate à l'enseignement et à la direction de l'école est donc rapportée ici d'après les notices de son éditeur.

Son premier livre répertorié, Kiné-guide de vos articulations : passeport pour le confort, paraît chez Belin en 1987. Il poursuit avec S.O.S. dos et stress en 1994, puis publie à partir des années 2000 plusieurs guides pratiques chez Minerva et Eyrolles, souvent en collaboration avec la journaliste Hélène Caure.

Dans ces ouvrages, Pilate développe une terminologie propre. Il appelle « parades ostéopathiques Pilate » des exercices à pratiquer soi-même et les présente comme une forme d'« autoprévention active » : Le grand livre de l'ostéopathie en réunit deux cents, tandis que L'ostéopathie, dans ses éditions de 2015 et 2021, en propose cent. Il emploie également l'expression « polytechniques ostéopathiques » pour désigner l'association de plusieurs techniques au cours d'une même position du patient ; la notion est exposée dans ses propres ouvrages comme un élément de sa pratique.

Écriture et radio

En dehors de ses livres consacrés à l'ostéopathie, Pascal Pilate publie en 2006 Décalcomania, un roman dont l'intrigue mêle trafic de faux médicaments en Afrique, enquête policière, peinture et rallyes transsahariens.

Il écrit aussi pour la radio. L'ouvrage consacré à son parcours en 2021 recense neuf pièces attribuées à France Inter entre 1995 et 2002, parmi lesquelles Bacon & Eggs, Double exposition, Une minute de sourire, Le mariage à bascule — cosignée avec Karen Swami — et Le Vol du papillon. Un enregistrement de Double exposition, attribué à Pascal Pilate et à France Inter, figure également dans le catalogue de la bibliothèque universitaire de Toamasina.

Pratique artistique

Matière, couleur et séries

Le dictionnaire d'art Le Delarge répertorie Pascal Pilate comme peintre et graveur et signale une première exposition à Paris, chez Clément Marot, en 1980. Ses peintures des décennies suivantes privilégient les surfaces épaisses et travaillées : enduits plâtrés, incisions, inclusions, poudre de marbre ou applications de feuille d'or font partie des procédés décrits par les sources consacrées à son œuvre. Lors de l'exposition La question du Petit Prince, organisée avec le sculpteur Aleksandar Petrovic à la galerie Brissot en 2009-2010, ArtsHebdoMédias décrit les toiles de sa « collection verte » comme de vastes surfaces abstraites en relief, où plâtre et poudre de marbre servent une réflexion sur la frontière entre réel et imaginaire.

À partir des années 2000, Pilate organise une partie de son travail en ensembles chromatiques — collections Verte, Orange, Rose & Noire et Or — qui servent de fil conducteur à plusieurs expositions. Le triptyque Hier, aujourd'hui, demain (2018), de 320 × 210 cm, est réalisé en techniques mixtes. Dans l'introduction au livre Pascal PILATE : Artiste Symbiocène, la commissaire d'exposition Jeongmin Domissy-Lee insiste sur l'abstraction, les tonalités souvent monochromes et le rôle de la matière ; elle rapproche cette recherche à la fois des traditions abstraites occidentales et de l'usage du vide dans la peinture à l'encre d'Asie orientale, et la décrit comme une « esthétique méditative ».

« Art & Énergie » et « symbiocène »

Pilate relie progressivement sa pratique artistique à son expérience du corps. Sous l'appellation « Art & Énergie », il conçoit la peinture comme un dispositif de relation entre matière, intention de l'artiste et perception du spectateur. Son site présente notamment des « story paintings », courtes fictions vidéo où une œuvre est mise en scène avec le bien-être qu'elle est censée procurer à son environnement proche. Ces formulations relèvent de son discours d'artiste : elles décrivent l'intention qu'il associe aux œuvres et ne constituent pas, en elles-mêmes, une démonstration d'un effet thérapeutique.

À partir de 2020, il emploie aussi l'expression « art du symbiocène ». Il la définit comme une démarche visant à replacer l'individu au sein de ses écosystèmes et à faire de l'art un moyen de relation avec son environnement. La notion donne son titre au livre que Radovan Popowitch lui consacre en 2021. Le terme désigne ici la démarche personnelle de Pilate.

À Paris, la galerie Nichido représente Pascal Pilate parmi ses artistes contemporains. Elle accueille en 2022 Correspondances, exposition réunissant son travail et celui du designer-sculpteur Guillaume Piéchaud, puis en 2025 Les E-P** En-corps Plus, présentée avec Karen Swami du 13 mars au 12 avril.

Expositions (sélection)

• 1980 : Clément Marot, Paris.
• 2007 : galeries Sparts et Lucie Weill & Seligmann, Paris.
• 2009-2010 : La question du Petit Prince, avec Aleksandar Petrovic, galerie Brissot, Paris.
• 2011 : Être ou avoir ?, galerie Brissot, Paris.
• 2014 : Collection Or, Art & Énergie, Espaces 54, Paris.
• 2022 : Correspondances, avec Guillaume Piéchaud, galerie Nichido, Paris.
• 2025 : Les E-P** En-corps Plus, avec Karen Swami, galerie Nichido, Paris.

Publications

Ostéopathie

• Kiné-guide de vos articulations : passeport pour le confort, Paris, Belin, 1987, 146 p. (ISBN 978-2-7011-0645-8) .
• S.O.S. dos et stress : ostéopathie, kinésithérapie, relaxation, acupuncture à pratiquer soi-même, Paris, Belin, 1994, 219 p. (ISBN 978-2-7011-1591-7) .
• Ostéopratik au bureau, Genève, Minerva, 2005, 160 p. (ISBN 978-2-8307-0837-0) .
• L'ostéopathie : techniques et exercices pour tous, Paris, Eyrolles, 2006 (ISBN 978-2-7081-3598-7) .
• Le grand livre de l'ostéopathie : le guide indispensable pour tous, les techniques pour comprendre et agir, 200 exercices pour pratiquer au quotidien, Paris, Eyrolles, 2013, 344 p. (ISBN 978-2-212-55497-7) .
• L'ostéopathie : les fondements, les techniques et 100 exercices à pratiquer au quotidien, Paris, Eyrolles, 2015, 200 p. (ISBN 978-2-212-56247-7) . Une deuxième édition, augmentée d'un cahier d'exercices, paraît en 2021.

Art et littérature

• Décalcomania, Paris, Éditions Osmondes, 2006, 260 p. (ISBN 978-2-910830-33-5) .
• Collections et installations, Paris, Éditions Dyptic, 2009, 75 p. (ISBN 978-2-7466-1065-1) .
• Collection Or, Paris, Éditions Dyptic, 2012, 105 p. (ISBN 978-2-9542160-0-3) .

Distinction

• 2021 : chevalier de l'Ordre des Arts et des Lettres.

Bibliographie

• Pascal PILATE : Artiste Symbiocène, Paris, Books on Demand, 2021, 368 p. (ISBN 978-2-322-24893-3) .
• Jeongmin Domissy-Lee, « Portrait d'artiste – Pascal Pilate, Point Contemporain 2020 », sur M&D Artwork (consulté le 19 septembre 2026).

Liens externes

• « Site officiel de Pascal Pilate ».
• « Galerie Nichido », sur Comité professionnel des galeries d'art.

Article publié sur Wikimonde Plus